Alle zwei Wochen die heißesten News, spannende Einblicke und Backstage-Geschichten direkt aus dem Theater!
Im Gespräch mit Künstler*innen, Gästen und Kolleg*innen nehmen wir Sie mit hinter die Kulissen. Seien Sie hautnah dabei, wenn Kultur lebendig wird!
Folge 1: West Side Story
In der ersten Folge unseres Podcasts „Rampenschnack“ dreht sich alles um West Side Story. Anton Kuzenok und Nike Tiecke sprechen über ihre Arbeit an der Produktion und geben persönliche Einblicke in den Probenprozess. Wie nähert man sich einem der bekanntesten Musicals der Theatergeschichte? Welche Herausforderungen bringt die Inszenierung mit sich und was macht die Geschichte von Tony und Maria bis heute so aktuell?
Folge 2: Klavierkonzert mit David Fray
In der zweiten Folge von „Rampenschnack“, dem Podcast des Theater Hagen, ist der international gefeierte Pianist David Fray zu Gast. Als Artist in Residence spricht er über seine musikalische Laufbahn, seine besondere Beziehung zum Klavier und die Idee hinter seinem Klavierabend „Transcriptions“. Im Gespräch gibt David Fray Einblicke in sein Programm mit barocken Meisterwerken von François Couperin, Jean-Philippe Rameau und Domenico Scarlatti sowie in faszinierende Transkriptionen – von Johann Sebastian Bach bis zu Richard Wagners „Tristan und Isolde“. Dabei erzählt er, wie er sich diesen Werken nähert, was ihn an ihnen besonders fasziniert und warum gerade Transkriptionen eine ganz eigene musikalische Welt eröffnen. Eine Folge über Virtuosität, musikalische Leidenschaft und die Kunst, große Musik ganz persönlich zu erzählen.
Folge 03: Soultrain
In der dritten Folge von „Rampenschnack“ dreht sich alles um die neue Rockshow Soultrain – A Journey to the Heart. Gemeinsam mit dem musikalischen Leiter Andres Reukauf und Hauptdarstellerin Vanessa Henning tauchen wir tief in die Entstehung dieser energiegeladenen Produktion ein. Wie entsteht der besondere Sound einer Rockshow, die unterschiedlichste Musikstile von Soul über Pop bis hin zu R’n’B verbindet? Welche Herausforderungen bringt es mit sich, eine so vielseitige Songauswahl auf die Bühne zu bringen? Und was macht „Soultrain“ zu einem echten Live-Erlebnis? Vanessa Henning gibt persönliche Einblicke in ihre Rolle, die Probenarbeit und die emotionale Kraft der Songs, während Andres Reukauf über musikalische Konzepte, Arrangements und die Zusammenarbeit mit Band und Ensemble spricht. Freut euch auf spannende Backstage-Geschichten, ehrliche Einblicke und jede Menge Vorfreude auf eine Show voller Energie, Emotion und mitreißender Musik.
Folge 04: ZwischenLand
In dieser Folge von „Rampenschnack“ tauchen wir ein in die bewegende Welt von ZwischenLand – der neuen Choreografie von Taulant Shehu am Theater Hagen. Gemeinsam mit Waltraut Koerver spricht der Choreograf über die künstlerische Auseinandersetzung mit Migration, Identität und dem Gefühl des Dazwischen. ZwischenLand erzählt nicht nur eine Geschichte, sondern viele: von Aufbruch und Ankommen, von Verlust und Hoffnung, von der Suche nach Zugehörigkeit in einer sich ständig verändernden Welt. Wie entstehen diese vielschichtigen Emotionen in Bewegung? Welche Rolle spielen Erinnerungen, Improvisation und die Individualität der Tänzer*innen im kreativen Prozess? Und wie wird aus persönlichen Erfahrungen ein kollektives Bühnenerlebnis? Taulant Shehu gibt spannende Einblicke in seine Arbeitsweise und spricht darüber, wie aus Experimenten und Emotionen präzise choreografische Formen entstehen. Ein Gespräch über Kunst, die bewegt – im wahrsten Sinne des Wortes. ZwischenLand wird so zu einem Raum der Möglichkeiten: ein Ort, an dem Enden zu Anfängen werden und jeder Schritt eine neue Perspektive eröffnet.
Folge 05: 7. Sinfonierkonzert mit Ann-Kathrin Niemczyk
In Folge 05 von „Rampenschnack“ steht das 7. Sinfoniekonzert des Theater Hagen im Mittelpunkt. Zu Gast ist die Sopranistin Ann-Kathrin Niemczyk, die gemeinsam mit dem Philharmonischen Orchester Hagen unter der Leitung von Sebastian Lang-Lessing auf der Bühne zu erleben ist. Im Gespräch erzählt sie ausführlich von ihrem künstlerischen Werdegang – von ihren ersten Bühnenerfahrungen am Theater Hagen bis hin zu internationalen Erfolgen. Ein besonderer Fokus liegt dabei auf ihrer Zeit in New York, wo sie an der Metropolitan Opera Teil des renommierten Lindemann Young Artist Development Program war und wertvolle Erfahrungen auf einer der bedeutendsten Opernbühnen der Welt sammeln konnte. Neben persönlichen Einblicken spricht Ann-Kathrin Niemczyk auch über ihre Arbeit an den „Sieben letzten Liedern“ von Richard Strauss in der Fassung von Oliver Gruhn, die in diesem Konzert zur Uraufführung kommen. Ein Werk über Vergänglichkeit, Abschied und innere Ruhe – und eine besondere Herausforderung für jede Sopranistin. Ergänzt wird das Programm durch Grażyna Bacewicz’ Ouvertüre sowie Pjotr Tschaikowskis Sinfonie Nr. 6 „Pathétique“ – ein Konzertabend zwischen Resignation und Hoffnung. Die Folge verbindet persönliche Geschichten mit Hintergründen zum Konzertprogramm und gibt einen Einblick in die Welt einer jungen Sängerin auf internationalem Parkett.
Folge 06: Secrets & 25 Jahre LUTZ – Mit Anne Schröder und Anja Schöne
In Folge 06 von „Rampenschnack“ werfen wir einen Blick hinter die Kulissen des LUTZ und sprechen über ein ganz besonderes Projekt: Secrets – ein interaktives Theaterstück über das Experiment Pubertät. Zu Gast sind Anne Schröder und Anja Schöne, die Einblicke in den Entstehungsprozess geben und erzählen, wie gemeinsam mit jungen Menschen ein neues, partizipatives Theaterformat entwickelt wurde. Im Zentrum steht dabei die Frage: Wie schafft man einen Raum, in dem Themen wie Körper, Veränderung und Unsicherheiten ehrlich und ohne Tabus verhandelt werden können? Secrets macht genau das möglich – direkt, interaktiv und nah an der Lebensrealität seines Publikums. Die Folge beleuchtet, wie Probenarbeit, Recherche und künstlerische Entwicklung ineinandergreifen und warum gerade das gemeinsame Erleben eine so große Rolle spielt. Gleichzeitig geht es auch um das LUTZ selbst: Seit 25 Jahren steht es für innovatives Theater für junges Publikum. Anne Schröder und Anja Schöne sprechen darüber, was diese Arbeit ausmacht, wie sich das Theater entwickelt hat und warum Formate wie Secrets ein wichtiger Bestandteil davon sind. Eine Folge über künstlerische Prozesse, mutige Themen und ein Theater, das sich immer wieder neu erfindet.
Folge 07: Salome – Mit Regisseurin Noa Naamat und Ausstatterin Bettina John
In Folge 07 von „Rampenschnack“ werfen wir einen intensiven Blick hinter die Kulissen der Oper Salome von Richard Strauss am Theater Hagen. Zu Gast sind Regisseurin Noa Naamat und Ausstatterin Bettina John, die über ihre gemeinsame Arbeit an dieser außergewöhnlichen Produktion sprechen. Salome zählt bis heute zu den radikalsten und faszinierendsten Werken der Operngeschichte. Zwischen Macht, Begierde, Obsession und Grenzüberschreitung entfaltet sich ein psychologisches Drama voller Extreme – getragen von Strauss’ überwältigender Musik. Doch wie nähert man sich einem Werk, das seit seiner Uraufführung gleichermaßen schockiert und begeistert? Noa Naamat und Bettina John sprechen über ihre künstlerische Vision für die Hagener Inszenierung, über die Entstehung der visuellen Welt von Salome und darüber, wie Bühne, Kostüme und Regie ineinandergreifen. Im Mittelpunkt steht dabei auch die Frage, wie man die emotionale und psychologische Wucht des Stücks für ein heutiges Publikum erfahrbar macht. Außerdem geht es um die Zusammenarbeit mit dem Ensemble, die intensive Probenphase und die besondere Atmosphäre, die während des Entstehungsprozesses dieser Produktion entstanden ist. Ein weiteres Thema der Folge ist das außergewöhnliche Bühnenbild, das aktuell in den Werkstätten des Theater Hagen entsteht und schon vor der Premiere für Aufmerksamkeit sorgt. Eine spannende und persönliche Podcastfolge über Oper, Bildsprache, kreative Prozesse und die Herausforderung, ein weltberühmtes Werk neu auf die Bühne zu bringen.
Folge 8: pivOT - den innovativen Tanzabend des Ballett Hagen, bei dem neue Ideen, junge choreografische Handschriften und kreative Experimente im Mittelpunkt stehen.
Zu Gast sind die Tänzerinnen Chloe Jeffcoat und Kayleigh Smerud, die spannende Einblicke in die Entstehung des Abends geben. Gemeinsam sprechen sie über die besondere Arbeitsweise bei pivOT, den Mut, eigene künstlerische Wege auszuprobieren, und die intensive Zusammenarbeit innerhalb des Ensembles. Wie entsteht aus ersten Ideen eine fertige Choreografie? Welche Herausforderungen bringt ein so persönlicher kreativer Prozess mit sich? Und warum ist pivOT gerade für junge Künstler*innen ein so wichtiges Format? Außerdem geht es um die Atmosphäre hinter den Kulissen des Ballett Hagen, den Austausch mit internationalen Gästen und die Frage, wie Tanz Geschichten erzählen kann - ganz ohne Worte.
Chloe Jeffcoat und Kayleigh Smerud berichten ehrlich, persönlich und mit viel Leidenschaft von ihrer Arbeit auf der Bühne und im Probenprozess. Eine Folge über Kreativität, Bewegung, Teamarbeit und die Freiheit, Neues auszuprobieren - mit vielen spannenden Einblicken in die Welt des zeitgenössischen Tanzes am Theater Hagen.
Folge 9: BÄM! Pelmke lebt! – Mit Silke Niehaus-Scherpenberg & Benjamin Braatz
Vorhang auf für eine neue Folge von „Rampenschnack“! Diesmal wird es laut, bunt und vor allem solidarisch. Es dreht sich alles um das absolute Highlight-Event: „BÄM! PELMKE LEBT!“ – die große Benefizveranstaltung in Kooperation mit dem Kulturzentrum Pelmke.
Moderatorin Miriam Michel hat sich dafür zwei wunderbare Gäste vors Mikrofon geholt: Silke Niehaus-Scherpenberg, Geschäftsführerin der Pelmke, und den Hagener Singer-Songwriter Benjamin Braatz. Gemeinsam gewähren sie exklusive Einblicke hinter die Kulissen dieses monumentalen Crossover-Abends, der am Freitag, 19. Juni, das Große Haus im Theater Hagen zum Beben bringen wird.
Im Mittelpunkt stehen das Phänomen „BÄM!“ und die Frage, wie Pop und Klassik, das Philharmonische Orchester Hagen und das Ballett Hagen in einer mitreißenden Show miteinander verschmelzen. Außerdem geht es darum, warum das Kulturzentrum Pelmke seit Jahren ein unschätzbar wichtiger Ort für Bildung, Kultur und Begegnung in Hagen ist und weshalb sein Erhalt uns alle angeht. Natürlich sprechen wir auch über die Highlights des Abends: vom „Dick und Doof“-Kurzfilm mit Live-Orchesterbegleitung über den Poetry Slam von „Malek Khamis & Quichotte" bis hin zum Auftritt der kolumbianischen Band „Radio Jaguar“. Für persönliche Einblicke sorgt Benjamin Braatz, der erzählt, wie es sich anfühlt, als Singer-Songwriter auf die große Theaterbühne zurückzukehren.
Folge 10: Hollywood Hagen mit Generalmusikdirektor Sebastian Lang-Lessing
Große Filmmusik, spannende Einblicke und jede Menge Hollywood-Feeling: In der neuen Folge von Rampenschnack ist Generalmusikdirektor Sebastian Lang-Lessing zu Gast und spricht über das Konzert Hollywood Hagen – Symphonische Blockbuster. Gemeinsam werfen wir einen Blick hinter die Kulissen des Konzertprogramms und sprechen darüber, warum Filmmusik längst ihren festen Platz im Konzertsaal gefunden hat. Von den legendären Klängen aus „Star Wars" und „Mary Poppins" bis zu modernen Meisterwerken wie „Harry Potter", „Frozen" oder „La La Land" – Sebastian Lang-Lessing erzählt, was diese Musik so besonders macht und weshalb sie das Publikum seit Generationen begeistert.
Außerdem gibt er spannende Einblicke in die Arbeit mit dem Philharmonischen Orchester Hagen und verrät, worauf sich das Publikum bei diesem besonderen Konzertabend freuen darf. Ein Gespräch über große Emotionen, ikonische Melodien und die Magie der Filmmusik – für Filmfans, Musikliebhaber*innen und alle, die echten Hollywood-Sound einmal live erleben möchten.
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